Каспарова Наталья Александровна

г. Тольятти, АНО ДО «Планета детства «Лада» ДС №119 «Волжаночка»

 

 

ЭССЭ

 

 

Когда мне было 4 года, в меня закралась мечта. У мечты было имя – Лидия Павловна. Она встречала детей в музыкальном зале, весело здоровалась с нами на песенном языке. Под ее красивыми руками оживали черно-белые клавиши старенького пианино и музыка заполняла мир...

Я играла в "Музыкальные занятия", голосом Лидии Павловны рассказывала куклам о высоких и низких звуках, играла на клавиатуре, нарисованной на куске картона.

Благодаря моей маме детской мечте всё же суждено было сбыться — я стала музыкальным руководителем детского сада. К своей профессии я шла обдуманно: театральный кружок,  музыкальная школа. Знала, что всё это мне пригодится в будущей профессии. Затем поступив в  Тольяттинское педагогическое училище, кроме игры на фортепиано я научилась петь, дирижировать хором, танцевать, сочинять сказки-сценарии, играть на металлофоне, извлекать звуки из любых предметов!

А с опытом пришло понимание важности своей профессии в духовном и личностном развитии маленького человека. Ведь музыкальную деятельность с детьми дошкольного возраста можно назвать настройкой и вступлением в мир музыки. Оба эти понятия первичны и важны для будущего понимания и восприятия ребёнком красоты, гармонии, музыки, мира и себя. Если обратиться к толкованию смысла слов «настройка» и «вступление» с позиции музыкального воспитания, то становиться очевидной серьёзность и важность работы музыкального руководителя.

Глубина и сложность, а главное — значимость этой профессии в настоящее время еще далеко не оценена. Сегодня у детей, живущих в новой информационной среде, проводящих много времени у компьютеров, как никогда важно развивать внутренний мир, эмоциональную сферу, способность чувствовать и понимать других людей, взаимодействовать друг с другом и с миром природы.

Чтобы сформировать у ребенка инициативность, самостоятельность, уверенность в своих силах, положительное отношение к себе и другим, развитое воображение, любознательность, современный музыкальный руководитель должен обладать основами точных, естественных и гуманитарных наук, уметь ответить на все детские «почему», уметь «разбудить и поддержать» желание общаться и воспринимать окружающий мир через чувства, эмоции.

Думаю, что знание возрастных психофизиологических особенностей детей дошкольного возраста, умение создавать комфортную среду, обеспечивающую ребенку эмоциональное благополучие, владение методами творческого развития в музыкальной деятельности— вот ключевые компетенции современного музыкального руководителя.

Вместе с тем для музыкального руководителя важны такие качества, как профессиональная рефлексия, критическое мышление, поскольку сегодня предлагается огромное количество учебных пособий, программ, репертуарных сборников и   для педагога важно уметь делать осознанный, обоснованный выбор.

Конечно, такая эмоциональная и образовательная нагрузка, отнимает много сил как душевных, так и физических. С другой стороны, музыка – это самая приятное, прекрасное и доступное средство общения взрослого и ребёнка. Ещё древнегреческий философ Аристотель говорил: «Музыка способна оказывать известное воздействие на этическую сторону души; и раз музыка обладает такими свойствами, то, очевидно, она должна быть включена в число предметов воспитания молодёжи».

Какая же ответственность лежит на тех, кто вводит детей в этот мир!!! Эта ответственность лежит и на мне, поэтому каждая наша совместная с детьми деятельность это открытие нового не только в музыке, но и в мире физкультуры, познании, социализации. А чтобы открытие состоялось, музыкальному руководителю требуется владение самыми разнообразными компетенциями: организаторскими умениями, способностями художника-оформителя и костюмера, а также хореографа, аранжировщика, сценариста, и т. д.

Считаю, что важным требованием к музыкальному руководителю является его готовность к самообразованию, умение моделировать игровые ситуации, в которых дети приобретали бы опыт решения различных проблем. Профессионализм проявляется и в использовании ИКТ в образовательном процессе. В моем случае это презентации, интерактивные авторские пособия, сайт, с целью взаимодействия с родителями и обмена опыта с коллегами.

Таким образом, роль музыкального руководителя в развитии ребенка огромна. От его усилий, возможностей, таланта зависит, сможет ли каждый ребенок найти свой способ творческого самовыражения в том или ином виде музыкальной деятельности, насколько дети будут увлечены музыкой и пронесут ли они это увлечение через всю жизнь, испытают ли чувство удовлетворения и радость. И я счастлива, что могу ввести детей в увлекательный мир, познакомить с творчеством великих композиторов, чья музыка подарит детям прекрасные мгновения душевных переживаний, раскроет неведомые чувства, оставит добрый свет мелодий в их сердцах.

Я часто наблюдаю, как детский восторженный взгляд задерживается на моих руках, скользящих по клавишам. Рождается чья-то мечта...

 

 

 

Вопрос 1

     По содержанию все виды музыкальных занятий можно разделить: 
• Типовые (или традиционные); 
• Доминантные; 
• Тематические. 
Фронтальные занятия могут быть также комплексными (интегрированными). 
Типовое (или традиционное) музыкальное занятие включает в себя все виды музыкальной деятельности детей (музыкально-исполнительскую, восприятие, творчество). 
Доминантное музыкальное занятие может иметь две разновидности. Одна их них характеризуется преобладанием, какого-либо одного вида музыкальной деятельности, что позволяет более полно учесть его психологические и физиологические механизмы проявления. 
Вторая разновидность, доминантного музыкального занятия может быть направлена на развитие какой-либо музыкальной способности детей. В этом случае доминантное музыкальное занятие может включать различные виды музыкальной деятельности, каждый из которых направлен на совершенствование этой способности (развитие чувства ритма, ладового чувства и т. д.). 
Тематическое музыкальное занятие планируется в соответствии с комплексно – тематическим планированием детского сада и характеризуется наличием определенной темы, объединяющей все виды музыкальной деятельности детей. 
В зависимости от характера выбранной темы тематические занятия принято подразделять на несколько разновидностей: собственно тематические (когда тема связана с музыкой и взята из жизни, например «Природа в музыке», «Времена года в музыке» и т. д.) Главное в этих занятиях – показать возможности музыки в передаче жизненных явлений. 
Музыкально-тематические занятия (когда сама формулировка темы связана с музыкой, ее выразительными средствами, с музыкальными инструментами, с именами и творчеством композиторов и т. д.); сюжетные музыкальные занятия. Эти музыкальные занятия объединены не только одной темой, но и единой сюжетной линией («Сказка в музыке» и т. д.). Целостность музыкального занятия в данном случае достигается логикой развития выбранной темы, объединяющей содержание и виды музыкальной деятельности детей. 
Комплексные (интегрированные) музыкальные занятия основываются на взаимодействии различных видов искусства – музыки, живописи, литературы, театра и т. д. Цели этих занятий: интеграция разных видов искусства и разнообразных видов художественно-творческой деятельности детей, обогащение знаний детей о специфике различных видов искусства и особенностях выразительных средств; расширение представлений детей о взаимосвязи искусств. 
 

Вопрос 2

В Законе РФ “Об образовании” ст. 18 п. 1 определяется, что родители являются первыми педагогами. Они обязаны заложить основы физического, нравственного и интеллектуального развития личности ребенка в детском возрасте. Таким образом, признание государством приоритета семейного воспитания, требует иных взаимоотношений и образовательной организации, а именно сотрудничества, взаимодействия и доверительности. Детский сад и семья должны стремиться к созданию единого пространства развития ребенка,  не поощрять принятие родителями позиции потребителя образова­тельных услуг, а помочь им стать своему ребенку настоящим другом и авторитетным наставником.

Родители должны понять, что детский сад — только помощник в воспитании ребенка, и потому они не должны перекладывать всю ответственность на нас и устраняться от воспитательно-образовательного процесса, те знания, которые ребенок получает на моих занятиях, должны подкрепляться в домашних условиях. Взаимодействие семьи и специалистов дошкольного учреждения является одной из первостепенных задач. Поэтому моя задача заинтересовать родителей, сделать их союзниками в работе по музыкальному воспитанию детей.

Основная проблема, с которой мне приходится сталкиваться в работе с родителями – это их «пассивность», нежелание включаться в образовательный процесс. А ведь именно заинтересованность родителей в музыкальных видах деятельности повышает у детей интерес к музыке, вызывает проявление у детей музыкальных способностей, вызывает эмоциональный всплеск у всей семьи, способствует развитию традиций домашнего музицирования, оказывает положительное влияние на мотивационную сферу музыкально-образовательной деятельности.

Свою работу по привлечению родителей к участию в музыкальном воспитании я выстраиваю в несколько этапов:

- знакомство с родителями – на данном этапе устанавливаются доверительные отношения (выступление с презентацией на родительских собраниях);

-для выявления досуговых предпочтений мною проводится анкетирование в каждой возрастной группе: в младшей группе, чтобы оценить степень участия родителей в музыкальном воспитании; в средней группе родителям предлагается сотрудничество; в старшей группе родители и педагог не просто сотрудничают, но и оказывают друг другу помощь в музыкальном воспитании; в подготовительной группе музыка рассматривается как один из компонентов приобщения к искусству, обеспечивая возможность для формирования эмоциональной сферы, а также интеллекта, нравственности, эстетического вкуса ребенка;

- на основе собранных данных, анализируется специфика семьи, музыкальные общесемейные и детские предпочтения, особенности семейного досуга, обдумывается тактика общения с родителями. Мною разрабатывается, а затем корректируется план совместной деятельности с родителями воспитанников;

- организация педагогической поддержки – проводятся групповые и индивидуальные консультации, даются рекомендации, организуются мастер-классы, проводятся открытые занятия;

- организация совместных мероприятий – привлечение родителей к участию в различных видах деятельности совместно с детьми (совместные концерты родителей и детей «Алло, мы ищем таланты», «Наши таланты городу Тольятти», «Фестиваль искусств»; развлечений в соответствии с тематическим планированием «Осенние фантазии», «Весна пришла в наши края»; изготовление совместно с родителями нетрадиционных музыкальных инструментов, организация совместных детско-родительских проектов «Изготовление костюма», «Подарите детям праздник!»; привлечение родителей к участию детей в городских мероприятиях, конкурсах и др.). Основная цель таких мероприятий – укрепление детско-родительских отношений. Т.е. включенность родителей в образовательный процесс, родители не пассивные зрители, а непосредственные участники музыкально-педагогического процесса, единомышленники и помощники.

Подводя итог можно отметить, что в результате комплексной работы по взаимодействию музыкального руководителя с родителями решаются многие проблемы:

1.  Повысился уровень воспитательно-образовательной деятельности родителей: из «зрителей» и «наблюдателей» они стали активными участниками.

2. Повысилось внимание родителей к жизни ребенка в ДОО.

3. Родители стали более компетентны в вопросах развития музыкальных способностей детей дошкольного возраста.

4. Обогатился опыт межличностного взаимодействия детей и родителей.

Вопрос 3

На основе каких принципов организуется процесс слушания музыки детьми?

Слушание музыки детьми осуществляется в процессе музыкально-педагогической работы, в ходе участия детей во всех видах детской музыкальной деятельности, на вечерах досуга и праздниках. Педагог традиционно посвящает часть музыкального занятия слушанию музыки, используя для его организации определенные методы и приемы.

 На каких же принципах базируются предлагаемые вариативные педагогические технологии организации процесса восприятия музыки дошкольниками?

1. Принцип гуманизации — ведущий принцип образования, предполагающий учет личности ребенка, индивидуальной логики его развития в процессе восприятия музыкальных произведений.

2. Принцип доступности и индивидуализации предусматривает учет возрастных особенностей и возможностей ребенка в ходе работы по развитию навыков слушания музыки.

3. Принцип учета и развития субъектных качеств и свойств ребенка в ходе восприятия музыки, означающий учет музыкальных интересов и направленности ребенка на конкретный вид детской музыкальной деятельности, активности, инициативности и самостоятельности, своеобразия и характера музыкального опыта; развития этих качеств и свойств в музыкальной деятельности.

4. Принцип субъект-субъектного взаимодействия в процессе организации восприятия музыки, означающий свободу реакций и высказываний ребенка в ходе слушания музыкальных произведений, недопущение педагогом насильственных, жестких мер, ограничивающих порывы ребенка. Ребенок может выбирать виды художественной деятельности, в которой нашло бы воплощение, услышанного им в музыке, выступать инициатором слушания музыки, называть воспитателю музыкальные произведения, которые он хочет послушать, вносить предложения по репертуару. Педагог должен участливо откликаться на эти инициативы.

5. Принцип педагогической поддержки, направляющий действия педагога на оказание помощи ребенку, испытывающему те или иные затруднения в процессе восприятия музыки. Основной задачей воспитателя становится решение совместно с ребенком сложной ситуации адекватными, доступными способами и приемами. Основным критерием реализации данного принципа становится удовлетворенность дошкольника самой деятельностью и ее результатами, снятие эмоциональной напряженности и некомфортности.

6. Принцип профессионального сотрудничества и сотворчества, означающий обязательное профессиональное взаимодействие музыкального педагога и воспитателя в процессе организации восприятия музыки дошкольниками, как в целом и всего процесса музыкального воспитания и развития воспитанников ДОО. Принцип подразумевает тесное сотрудничество с семьей ребенка в контексте проблем музыкального развития и специалистами, работающими в детском саду.

7. Принцип целенаправленности процесса восприятия музыки детьми. Восприятие — это целенаправленный процесс. Задачи, которые решаются ребенком в ходе восприятия музыкальных произведений, разнообразны, и педагогу необходимо знать, ради достижения какой цели организуется музыкальное восприятие. Целенаправленность процесса восприятия позволит определить этапы педагогической технологии, оснастить их адекватными методами и приемами, содействующими лучшему пониманию и проникновению ребенка в музыкальное произведение, музыкальный образ.

8. Принцип отбора музыкальных произведений в процессе организации восприятия музыки детьми дошкольного возраста, означающий необходимость критериального отбора музыкальных произведений для достижения конкретной цели посредством их слушания.

9. Принцип систематичности и последовательности в организации процесса восприятия музыки детьми, предполагающий планомерную работу по восприятию музыкальных произведений дошкольниками, постепенное усложнение музыкального содержания и приемов работы с детьми на разных этапах педагогической технологии, связь содержания, форм, средств и методов работы.

10. Принцип продуктивности процесса детского восприятия музыкальных произведений, означающий, что результатом восприятия музыки может явиться некий творческий продукт, например образ, воплощенный в рисунке, танце, мелодии, игре, слове и т. д.

11. Принцип синкретичности, подразумевающий объединение разнообразных методов активизации восприятия музыки детьми в условиях педагогической технологии, а также объединение различных способов художественно-творческой деятельности дошкольников.

Вопрос 4

Опишите  влияние колыбельных песен на развитие детей?

«Хлеб насущный и колыбель стоят рядом.
Хлеб питает тело человека, а колыбель – душу»

Еще не так давно, существовала хорошая традиция укладывать спать малыша под колыбельную песню. На протяжении многих веков, это было неизменно, но сейчас все чаще мамин голос заменяет звук телевизора, под который и засыпают современные дети. А между тем влияние колыбельных песен на ребенка очень велико и значимо: 

- Когда мамы поют колыбельные песни, дети быстрее засыпают. Ребенку становится спокойнее, и ему снятся хорошие сны ребенок быстрее забывает свои беды, его укладывают спать лаской именно ласка передается с колыбельной песней, пусть ребенок еще не слышит, но чувствует любовь, ласку, нежность мамы. Дети, которым поют в детстве песни, вырастают более нежными, добрыми.

- От того, какие песни пела ребенку мать, и пела ли она их вообще, зависит характер маленького человека, его физическое здоровье, степень развития.

- Слушая колыбельные песни, малыш защищает свою психику от стрессов и эмоциональной неустойчивости.

- Ритм колыбельной песни, обычно соотнесенный с ритмом дыхания и сердцебиения матери и ребенка, играет важную роль в их душевом единении. При такой внутренней настройке слова образы песни проникают в глубину души маленького существа.

 - Колыбельные незаменимы именно на подготовительном этапе освоения речи, когда малыш учится воспринимать окружающие звуки и речь. С их помощью он знакомится со структурой родного языка, образами и понятиями. Многие явления и герои, о которых поется в колыбельных, понятны маленькому ребенку. Он сталкивается с ними в повседневной жизни.

- Кроме того, повторяющиеся звукосочетания, фразы и звукоподражания развивают фонематический слух, помогают запоминать слова и выражения. Под влиянием колыбельных младенец учится получать бессознательное удовольствие от особой ритмичной интонации.

- Слушая мамины колыбельные песни, малыш получает не только свои первые познания в музыке, но и первые уроки развития речи. В ответ на мамино пение он начинает по-своему гулить, что приводит в действие и развивает гортань – основной инструмент речевой деятельности. Под воздействием колыбельных песен развивается память ребенка, которая запоминает повторяющиеся интонации, в результате чего малыш раньше начинает различать интервалы между отдельными словами. Это способствует тому, что ребенок лучше воспринимает содержание, и оно для него становится более понятным, а значит, и речевые навыки проявятся быстрее.

Текст народных колыбельных песен построен в основном из существительных и глаголов, которые характеризуют предметы и их движение. Довольно часто фигурируют повторы отдельных слов, сочетаний, слогов. Это обогащает словарь маленького ребенка, инстинктивно настраивает на желание повторить.

-Через колыбельную у ребенка формируется потребность в художественном слове, музыке. Постепенно привыкая к повторяющимся интонациям, ребенок начинает различать отдельные слова, что помогает ему овладеть речью, понимать ее содержание. С колыбельной песней ребенок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах.

- Кроме всего прочего, в колыбельных песнях обозначается значимость ребенка в доме. Они как бы окружают и защищают малыша от окружающего мира, который может нести опасность, и настраивают на теплоту и уют дома, в котором его очень любят, и никогда не дадут в обиду.

Колыбельная – это музыка, которая, "чудесно прикасаясь к глубине души" (М. Горький), открывает самое дорогое, что есть в человеке,- любовь к людям, готовность творить и утверждать красоту.

 

 

Вопрос 5

Какую последовательность действий предусматривает разработка и реализация совместного проекта в дошкольном образовательном учреждении?

 Разработка и реализация проекта любого типа, участниками которого могут быть воспитанники дошкольного образовательного учреждения (далее – ДОО), их родители (законные представители) и педагоги, предполагает определенную последовательность действий.

• Целеполагание: поставить цель предстоящей деятельности, исходя из интересов и потребностей детей, обозначить тему проекта.

• Разработка проекта:

• наметить план деятельности по достижению цели (поддержание интереса детей и родителей) и проинформировать о предстоящей работе над проектом семьи воспитанников, используя устные беседы, информационные стенды, сайт (форум);

• распределить обязанности между участниками проекта;

• обратиться за рекомендациями к специалистам ДОО (музыкальному руководителю, педагогу по изобразительной деятельности, руководителю  по физической культуре и др.);

• установить контакт с социальными партнерами (школа, библиотека и др.), если этого требует реализация данного проекта;

• вместе с родителями (законными представителями) и детьми определить план-схему реализации проекта 

(к кому обратиться за помощью (взрослому, педагогу); в каких источниках можно найти информацию;

какие предметы использовать (принадлежности, оборудование); с какими предметами научиться работать для достижения цели).

• Выполнение проекта - практическая часть:  проведение совместной деятельности, игр, наблюдений, экскурсий и других мероприятий в соответствии с обозначенной темой и целями проекта. Кроме того, в ходе реализации совместного проекта родителям и детям могут быть предложены домашние задания. При этом их выполнение может осуществляться по желанию семьи. Далее участники проекта переходят к самостоятельной работе, которая предполагает поиск, сбор информации, материалов по теме проекта, изготовление поделок, оформление альбомов и т.д. При этом продукты самостоятельной работы участников определяются типом проекта.

• Публичное представление продукта проектной деятельности: организация его презентации в форме праздника, открытого мероприятия, акции, КВН и т.д.

• Подведение итогов  - рефлексия (самоанализ, сравнение результата с целями, оценка перспектив развития проекта), определение задач для новых проектов.

• Оформление портфолио проекта: фото-, видеоматериалы, продукты проекта, "зарисовки" процесса работы над проектом и т.д. В целях распространения передового педагогического опыта по использованию проектной технологии материалы проекта могут быть представлены на конкурс проектов среди педагогов ДОО.

 

 

ОТВЕТЫ НА ВОПРОСЫ