Вопрос 1

Классификация музыкальных занятий с учетом их содержания.

 

• Фронтальные занятия наполнены различными видами музыкальной деятельности, проводятся со всеми детьми группы.

• Групповые занятия, где с небольшой группой детей продолжается разучивание материала, усвоение которого требует от тех или иных детей больших усилий, затраты дополнительного времени. На этих занятиях разучиваются сюрпризные номера для праздников, развлечений.

• Индивидуальные занятия, где совершенствуются навыки более одаренных детей, их исполнительское мастерство; осуществляется подготовка сюрпризных моментов, также разучиваются песни, пляски, игровые роли с застенчивыми, малоактивными детьми или теми, кто по той или иной причине долгое время не посещал детский сад. Здесь же проводится проверка уровня музыкальных способностей, степени усвоения навыков.

 

В зависимости от содержания и структуры эти занятия подразделяются на типовые, тематические, по слушанию музыки, развитию творчества, по обучению игре на инструментах, комплексные, с доминированием одного вида деятельности.

• Наиболее распространенным является типовое занятие. Оно состоит из трех частей.

- Первая часть осуществляет задачи активизации внимания, его сосредоточения на звучании музыки, внесения организованности в работу, создания рабочего настроения. Так как основой жизнедеятельности организма является движение, то в первой части занятия идет обучение музыкально-ритмическим двигательным навыкам в процессе какого-либо одного вида упражнений: образного, подготовительного, композиционного.

- Во второй части занятия педагог переходит к пению или слушанию, в зависимости от интенсивности движений первой части, учитывая при этом этапы разучивания произведения. В младших группах дети поют две-три песни, перед исполнением которых проводятся музыкально-дидактические упражнения на различение высоты, тембра, силы, длительности звуков. В средней и старшей группах – три песни, перед которыми проводятся упражнения по развитию слуха в виде распевания специально подобранных попевок, исполняемых подгруппами или индивидуально.

- После игры или пляски (без перерыва) начинается третья часть занятия, одной из задач которой является приведение возбужденного организма к нормальному состоянию. Музыкальный руководитель играет марш спокойного характера, дети идут, постепенно выстраиваясь в колонну, останавливаются с окончанием звучания марша. Проводится оценка занятия. У старших детей спрашивают, а младшим говорят, чем они занимались и как, чтобы закрепить полученные ими знания. После этого педагог высказывает необходимые замечания по поводу участия детей в занятии, их поведения (если это необходимо).

• Тематическое занятие вызывает у детей более глубокий эмоциональный отклик вследствие объединения его содержания одной темой. На таких занятиях достигается целостность, взаимосвязь всех видов детской музыкальной деятельности. Темы занятий могут быть самыми разнообразными: от игровых (“Наш поезд”, “Любимые игрушки”, “Поездка в гости к бабушке”) до учебно-познавательных (“Музыкальные жанры”, “О чем нам рассказывает музыка”, “Танцы разных народов”, “Что и как рисует музыка” и т.д.). Начало, ход, окончание тематических занятий свободны от каких-либо установок. Они зависят от выдвинутых педагогом программных требований, особенностей развития детей данной группы, используемого музыкального материала, логики развития темы.

• Занятие по слушанию музыки. Обычно оно проводится с детьми, уже имеющими опыт музыкальной деятельности, обладающими определенным запасом музыкальной терминологии, т.е. в средней и старших возрастных группах. На таких занятиях целесообразно слушать произведения в исполнении оркестра, различных музыкальных инструментов, певцов, сравнивать вокальные и инструментальные произведения, программные и непрограммные.

• Занятия по развитию творчества также проводятся в старшем дошкольном возрасте, когда дети уже обладают некоторым объемом знаний, умений и навыков в области пения, музыкально-ритмических движений, игры на инструментах, когда у них в достаточной степени развиты самокритичность, самоконтроль, оценочные суждения, музыкальный вкус.

• Обучение игре на инструментах сначала проводится воспитателем на индивидуальных занятиях. По мере продвижения детей в этой области музыкальный руководитель организует занятия по подгруппам и фронтальные по обучению игре в ансамбле и оркестре. Обычно они состоят из трех частей: ознакомление с новым произведением, показ способов звукоизвлечения мелодии и ее ритмичного сопровождения инструментами ударной группы; совершенствование исполнения знакомых произведений; подбор мелодий по слуху или их сочинение.

• Комплексные занятия. На них в равной степени представлены музыка, изобразительные искусства и литература. Они требуют согласованной предварительной работы музыкального руководителя и воспитателей. Комплексные занятия, как правило, не преследуют задач обучения чему-либо новому, а включают материал, закрепляют умения детей в сфере художественной деятельности, расширяющий их знания о разнообразных видах, жанрах, средствах выразительности произведений искусства.

• Занятия с доминированием одного вида деятельности. Проводятся они обычно тогда, когда музыкальный руководитель считает необходимым уделить выработке навыков той или иной музыкальной деятельности больше времени. Такие занятия позволяют наверстать упущенное в обучении навыкам, способствуют более углубленному изучению материала по разделам музыкально-ритмических движений, игры на инструментах, музыкально-дидактических игр.

 

Вопрос 2

 

Какие проблемы могут возникнуть во взаимодействии музыкального руководителя с родителями детей? (на основе Вашего опыта)

 

Основной проблемой во взаимодействии музыкального руководителя с родителями может быть желание родителей получения для своего ребенка главных ролей в спектаклях вне зависимости от его способностей. При этом при распределении ролей ребенок получает роль, которую он может исполнить, не ощущая дискомфорта, исходя из своего эмоционального состояния, темперамента, характера, уровня подготовки.

Для сглаживания подобных ситуаций с родителями детей провожу регулярные встречи и беседы, на которых обсуждаю актуальные вопросы воспитания и музыкального развития ребенка, как в рамках детского сада, непосредственной образовательной деятельности, так и в семье. Благодаря таким регулярным встречам и, как результат, совместной конструктивной работе, ребенок получает полноценное всестороннее развитие, результат которого дает о себе знать на музыкальных праздниках, спектаклях, развлечениях. Таким образом, родители реально понимают уровень подготовки своего ребенка и активно помогают развить в ребенке творческие начала.

Вопрос 3

Слушание музыки детьми осуществляется в процессе музыкально-педагогической работы, в ходе участия во всех видах детской музыкальной деятельности, на досуговых мероприятиях и праздниках.

Принципы восприятия музыки:

• Принцип гуманизации – учитываются личностные и индивидуальные качества ребенка в процессе восприятия музыкальных произведений

• Принцип возрастных особенностей ребенка – учитываются результаты диагностики и основные изменения восприятия музыки в каждой возрастной группе

• Принцип развития субъективных качеств – учитываются музыкальные интересы и направленность ребенка на конкретный вид музыкальной деятельности

• Принцип субъект-субъективного взаимодействия – учитываются свобода реакций и высказываний ребенка, недопущение насильственных, жестких мер, ограничивающих порывы ребенка. Согласно ФГОС, ребенок может выбирать виды художественной деятельности, в которой нашло бы воплощение услышанного им в музыке, выступать инициатором слушания музыки, называть воспитателю музыкальные произведения, которые он хочет послушать. Педагог должен участливо откликаться на эти инициативы.

• Принцип педагогической поддержки – действия педагога должны быть направлены на оказание помощи ребенку, испытывающему те или иные затруднения в процессе восприятия музыки, снятие эмоциональной напряженности и некомфортности.

• Принцип профессионального сотрудничества и сотворчества – обязательное взаимодействие музыкального руководителя и воспитателя, тесное сотрудничество с семьей, другими специалистами, работающими в детском саду.

• Принцип целенаправленности процесса восприятия музыки детьми – педагогу необходимо знать, ради какой цели организуется музыкальное восприятие

• Принцип отбора музыкальных произведений – необходим отбор музыкальных произведений по определенным критериям, соответствующим возрастным особенностям детей

• Принцип систематичности и последовательности – необходима планомерная работа по восприятию музыки дошкольниками, постепенное усложнение музыкального содержания

• Принцип продуктивности – результатом восприятия музыки должен явиться некий творческий продукт, например образ, воплощенный в рисунке, танце, музыцировании, игре, слове и т. д.

• Принцип синкретичности – объединение разных методов и способов художественно-творческой деятельности дошкольников.

 

Вопрос 4

Опишите  влияние колыбельных песен на развитие детей?

 

Слушая колыбельные песни, малыш получает не только свои первые познания в музыке, но и первые уроки развития речи. В ответ на мамино пение он начинает по-своему гулить, что приводит в действие и развивает гортань – основной инструмент речевой деятельности. Под воздействием колыбельных песен развивается память ребенка, которая запоминает повторяющиеся интонации, в результате чего малыш раньше начинает различать интервалы между отдельными словами. Это способствует тому, что ребенок лучше воспринимает содержание, и оно для него становится более понятным, а значит, и речевые навыки проявятся быстрее.

Текст народных колыбельных песен построен в основном из существительных и глаголов, которые характеризуют предметы и их движение. Довольно часто фигурируют повторы отдельных слов, сочетаний, слогов. Это обогащает словарь маленького ребенка, инстинктивно настраивает на желание повторить.

Влияние колыбельных песен важно также для развития мышления ребенка. От того, какие песни пела ему мама, зависят характер маленького человека, его физическое здоровье, степень психологической устойчивости.

Кроме всего прочего, в колыбельных песнях обозначается значимость ребенка в доме. Они как бы окружают и защищают малыша от окружающего мира, который может нести опасность, и настраивают на теплоту и уют дома, в котором его очень любят, и никогда не дадут в обиду.

В процессе слушания колыбельных песен на музыкальных занятиях дети дошкольного возраста проявляют особенную внимательность и чуткость. При этом музыка не вводит детей в сонливое состояние, а просто успокаивает после активной деятельности. Поэтому, прослушивание колыбельных песен целесообразно проводить в конце музыкального занятия, чтобы дети возвращались в группы в уравновешенном невозбужденном состоянии.

 

Вопрос 5

Какую последовательность действий предусматривает разработка и реализация совместного проекта в дошкольном образовательном учреждении?

Разработка и реализация проекта любого типа, участниками которого могут быть воспитанники дошкольного образовательного учреждения (далее – ДОУ), их родители (законные представители) и педагоги, предполагает определенную последовательность действий. При этом для успешной реализации проекта необходимо четкое распределение обязанностей между его участниками.

Ярким примером реализации такого проекта является совместная работа нашего детского сада и музыкальной школы им. С. Рахманинова в рамках проекта «Классическая музыка в детском саду».

Первым шагом реализации данного проекта является заключение договора совместной работы между детским садом и музыкальной школой.

Далее необходимо поставить цель предстоящей деятельности, исходя из интересов и потребностей детей, обозначить тему проекта. На начальном этапе музыкальному руководителю важно вовлечь дошкольников в решение проблемы, обозначив цели для них через беседу. Далее необходимо наметить план движения к цели и проинформировать о предстоящей работе над проектом семьи воспитанников, используя устные беседы, информационные стенды, сайт (форум).

В процессе поиска путей достижения поставленных целей проекта (творческий поиск) следует обратиться за рекомендациями к специалистам музыкальной школы для консультаций по вопросам репертуара и формы выражения.

Далее музыкальный руководитель совместно с представителями музыкальной школы и детьми определяет годовой план реализации проекта и вывешивает ее на видном месте. После этого осуществляется сбор информации, материалов по теме проекта, изучение плана-схемы с воспитанниками.

Основная часть проекта предусматривает проведение регулярных встреч, не менее четырех раз в год, в детском саду с представителями музыкальной школы с целью знакомства детей с произведениями классической музыки соответственно их возрасту. Кроме того, в ходе реализации совместного проекта, представителям музыкальной школы, родителям (законным представителям) и детям могут быть предложены домашние задания. Далее участники проекта переходят к самостоятельной работе, которая предполагает поиск информации, материалов по теме проекта, изготовление поделок, оформление альбомов и т.д. При этом продукты самостоятельной работы участников определяются типом проекта.

Реализация любого проекта предусматривает организацию его презентации в форме праздника, открытого мероприятия, акции, и т.д. Неотъемлемой частью проекта также является рефлексия (самоанализ, сравнение результата с целями, оценка перспектив развития проекта).

В завершении музыкальный руководитель вместе с детьми составляет портфолио проекта, в который могут войти фото-, видеоматериалы, продукты проекта, "зарисовки" процесса работы над проектом и т.д. На педагогическом совете, семинаре или круглом столе педагог подводит итоги реализованного проекта. В целях распространения передового педагогического опыта по использованию проектной технологии материалы проекта могут быть представлены на конкурс проектов среди педагогов ДОУ.