Вопрос 1

 

Здравствуйте!

По содержанию музыкальные занятия классифицируют на:

• Типовые

• Доминантные

• Тематические

• Комплексные

    Типовые занятия – это занятия,  которые  включают все виды музыкальной деятельности. К видам музыкальной деятельности относятся: восприятие музыки; исполнительство; творческая деятельность; музыкально – образовательная деятельность. С помощью восприятия – раздел слушание - формируется ладовое чувство, развивается эмоциональная отзывчивость на музыку, дети получают новые знания о музыке, музыкальной деятельности. Исполнительство и творческая деятельность проявляются в пении, музыкально – ритмических движениях и игре на детских музыкальных инструментах. Музыкально – образовательная  деятельность включает в себя сведения о музыкальных жанрах, композиторах, музыкальных инструментах и приемах игры на них.  Все виды музыкальной деятельности являются средствами   музыкального воспитания и развития детей.

Типовые занятия могут быть индивидуальные (для детей раннего возраста); по подгруппам (для детей раннего  и младшего возраста); и типовые фронтальные занятия.

Типовые занятия в группах раннего возраста отличаются своей особенностью. Это объединение всех видов  музыкальной деятельности,  можно сказать - плавный переход от одного вида деятельности к другому. Например, ребенок, слушая музыкальное произведение, реагирует на характер музыки, тут же начинает подпевать педагогу,  одновременно выполнять движения руками.

Типовые фронтальные занятия  начинают проводиться  с  младшего дошкольного возраста . Здесь тоже есть свои особенности.

Как правило,  использовать на занятии все виды музыкальной деятельности бывает трудно, поэтому необходимо варьировать структуру данных занятий.

Доминантным называют занятие, в котором преобладает какой – то вид  музыкальной деятельности, для развития какой – либо музыкальной способности, для того, чтобы поднять детей на более высокий уровень музыкального развития или ликвидировать отставание в развитии.  Подобные занятия могут быть фронтальными, индивидуальными и подгрупповыми. Индивидуальные доминантные занятия могут быть направлены на развитие какой – либо музыкальной способности. Например, развитие чувства ритма, игра на детских музыкальных инструментах, развитие звуковысотного слуха.  Доминантные занятия по подгруппам выявляют похожие недостатки в музыкальном развитии детей… Данный вид занятий позволяет уделить внимание  и  одаренным детям. На таких занятиях, как правило, разучиваются индивидуальные песни, танцы для праздничного утренника.

Есть несколько вариантов доминантных занятий:

• Если основным видом деятельности на занятии является восприятие музыки, то могут применяться и другие виды деятельности. Цель этого занятия – привлечь детей к звучанию музыки, а дети в свою очередь выражают характер музыки либо движениями, либо с помощью музыкального инструмента.

•  Если в занятии доминирует пение – то здесь больше уделяется внимание  звукообразованию,  дикции, дыханию,  чистоте интонирования.

• Если в занятии доминирует раздел – музыкально- ритмические движения, то на занятии возможно и слушание музыки вместе с беседой о ее характере, для дальнейшей передачи характера этой музыки в движениях.

• На доминантных занятиях, где доминирующим видом музыкальной деятельности является игра на музыкальных инструментах, можно проводить и музыкально – дидактические игры.

•     Если в доминантном занятии преобладает  детское музыкальное творчество можно включить в занятие  песенное творчество, танцевальное творчество.

Доминатные занятия проводят с младшего дошкольного возраста 3-4 лет, от 3-х до 12-ти раз в квартал.

Тематические занятия –занятия, подчинены одной темой, объединяющей все виды музыкальной деятельности. Подобные занятия могут быть фронтальными, индивидуальными и подгрупповыми. Существуют три разновидности тематических занятий: собственно тематические, музыкально – тематические и сюжетные, в зависимости от характера темы и сюжета.

     Собственно тематические: подобное занятие проводят иногда вместо праздничного утренника и это занятие посвящено праздничной дате.  Если занятие не связано с праздничной тематикой, то тема занятия  может быть взята из жизни и связана с музыкой. Например, «Весна», «Природа и музыка». Цель таких занятий – с помощью темы  показать возможности музыки.

Музыкально – тематические занятия, где тема связана с самой музыкой. На подобных занятиях даются представления о музыкальном искусстве, о различных музыкальных инструментах. Например, тема «Тембр в музыке»,  «Интонация в музыке и речи», «Русская народная песня», «Балет».

Особенностью сюжетного музыкального занятия является сюжетная линия. Это может быть сюжет на тему сказки, игры. Например, «В пещере горного короля», «Утро» Э.Грига,  и т.д.

Комплексные занятия содержат разные виды искусства и  виды художественной деятельности. Подобные занятия могут быть фронтальными, индивидуальными и подгрупповыми. Цель таких занятий – дать детям знания о музыке, живописи, поэзии, театре, хореографии. Необходимо объединять все виды художественной деятельности в одно целое. Комплексное занятие имеет такие же разновидности, что и тематическое. Тема может быть взята из жизни или связанная со сказкой. Например, «времена года», «сказочные персонажи». На комплексном занятии, темой которого является само искусство, можно сравнить краски в живописи с тембрами музыкальных инструментов, регистром, динамикой и их сочетаниями. На комплексном занятии могут быть творческие задания, например, передать в движение характер трусливого или веселого зайчика ,сочинить о нем песенку, сказку, а затем нарисовать его. Комплексные занятия могут быть объединены и сказочном сюжетом. В таком случае, творческая деятельность детей проявляется больше. Проводятся комплексные занятия примерно один раз в месяц.

Музыкальному руководителю необходимо чередовать виды занятий в зависимости от возраста детей и уровня их музыкального развития.

 

 

Вопрос 2

 

Какие проблемы могут возникнуть во взаимодействии музыкального руководителя с родителями детей? (на основе Вашего опыта)

    Опираясь на свой опыт работы музыкальным руководителем,  могу отметить, что иногда возникают несложные, быстро решаемые вопросы между мной и родителями.

    Например, недавно ко мне обратилась родительница мальчика  7 лет, с просьбой поменять ему партнершу для танца, мотивируя тем, что между детьми  якобы натянутые, не очень дружелюбные отношения. Воспитатель вмешалась, сказав, что  тоже обратила на это внимание.  Родительница сама  предложила новую кандидатуру. Между этой девочкой и ее сыном уже давно возникла симпатия. Хочу объяснить, что речь идет о подготовке к  выпускному утреннику, на котором дети  исполнят разные парно - массовые танцы: польку, вальс, менуэт.  И я, как музыкальный руководитель,  на начальном этапе, разучивая танец, выполняю движения вместе с детьми, и не всегда могу заметить подобные нюансы. Обсудив этот  вопрос с воспитателем, и  выяснив, не возражают ли обе  девочки, просьба родительницы была удовлетворена. Воспитателю  было рекомендовано  доводить до меня подобную информацию, т.к. страдают  дети,  и это  не может отразиться  и на  праздничном выступлении.

    Были ситуации, когда родительница заявила, что ее ребенок не хочет играть на утреннике  определенную роль (группы 3-4 лет, 4-5 лет).  Поговорив с воспитателями, мы в одном случае – поменяли роль ребенку, в другом, выяснив, что это маме не нравится роль  «Петушка», а не ребенку, мы  переубедили маму, показав ей, насколько ее ребенку подходит данная роль, как он ее прекрасно играет. И ребенок очень хорошо справился с этой ролью.

   Несколько лет назад, накануне выпускного утренника, ко мне обратилась родительница девочки с самой необычной для меня просьбой. Мама девочки просто требовала, чтобы  я поставила ее дочь на танцевальный вход на выпускной утренник в ведущую-1-ю пару.  Весь репертуар уже был выучен, порядок пар строго определён (воспитатели и музыкальные руководители знают, насколько это серьезно). Пригласив родительницу на занятие,  я показала ей, что представляет собой танцевальный вход на выпускной утренник; какое это сложное  действо с  движениями, с  различными, неоднократными перестроениями. Притом,  дети должны выполнять все это самостоятельно, да и на ведущие пары ложится большая ответственность. После занятия мне уже ничего не надо было объяснять, вопрос был исчерпан.   Ситуация с родительницей была разрешена.

     Давно работая музыкальным руководителем,  я стараюсь, начиная со среднего  дошкольного возраста на каждое занятие выбирать (по желанию детей)  разных ведущих - детей, т.е. дети, прежде чем зайти в музыкальный зал  на занятие,  строятся в разном порядке. Таким образом,  в течение года каждый ребенок бывает ведущим на музыкальном  занятии несколько раз. Детям это очень нравится, они становятся внимательными, подтянутыми, ответственными, и очень любят быть первыми.

    К сожалению, иногда родители не понимают   важности некоторых моментов в работе педагогов ДОУ. Часто некоторые дети не посещают  детский сад  без уважительных причин. Бывает так, что на занятиях, когда готовятся утренники или развлечения,  количество  детей составляет  2/3, а то и половина  от всей  группы. А на праздник приходят все. Вот это – проблема!  В таком случае звоним родителям домой, с просьбой привести ребенка  в детский сад на занятие, в младших группах - раздаем слова песен родителям  для домашнего разучивания. Иногда назначаем дублирующие роли из числа детей (для малышей, ввиду их частых пропусков по болезни). Например, на новогоднем празднике  сказку (сценку) показывают одни дети, а на тематическом развлечении «Зима в гости к нам пришла» - другие дети.

  Все проблемы можно разрешить, если будет хорошее  взаимодействие между родителями, воспитателями, музыкальным руководителем и в целом с ДОУ. 

 

 

Вопрос 3

 

•  

 2.   Принцип учета возрастных и индивидуальных особенностей ребенка – принцип, посредством которого используются результаты  первичной диагностики восприятия музыки детьми и основные изменения восприятия музыки в каждой возрастной группе.

3. Принцип педагогической поддержки,  означающий  оказание педагогической  помощи  ребенку, испытывающему затруднения в процессе восприятия музыки;   решение совместно с ребенком сложной ситуации адекватными, доступными способами и приемами;  и как итог, снятие эмоциональной напряженности и не комфортности.

Ребенок  должен быть  удовлетворен результатами своей   деятельности.

4.  Принцип субъект-субъектного взаимодействия в процессе организации восприятия музыки,  при котором   ребенок, слушая   музыкальные произведения  может свободно высказываться о музыке, реагировать на нее с  помощью различных видов  художественной деятельности,  предлагать  воспитателю музыкальные произведения, которые он хочет послушать. Здесь важно не ограничивать  порывы ребенка,   участливо откликаться на его инициативы.

 5. Принцип учета и развития субъектных качеств и свойств ребенка – принцип, при котором  учитываются музыкальные интересы и направленность ребенка на конкретный вид музыкальной деятельности, проявление и развитие  в этой деятельности  таких качеств и свойств личности,  как - активность, самостоятельность, инициативность, своеобразие.

6. Принцип профессионального сотрудничества и сотворчества - обязательное взаимодействие музыкального руководителя  и воспитателя  не только в процессе  организации восприятия музыки дошкольниками, но и  всего процесса музыкального воспитания и развития воспитанников ДОУ.   Необходимо тесное сотрудничество с семьей ребенка  и другими специалистами, работающими в детском саду.,

7. Принцип целенаправленности процесса восприятия музыки детьми -  педагог должен  знать,  с какой  целью организуется музыкальное восприятие,  определить этапы педагогической технологии, методы  и приемы данной технологии, позволяющие  лучшему пониманию и проникновению ребенка в музыкальный образ.

 8. Принцип отбора музыкальных произведений в процессе организации восприятия музыки детьми дошкольного возраста, необходим отбор музыкальных произведений по определенным критериям, соответствующим возрастным особенностям детей.

9.Принцип синкретичности, который означает объединение разнообразных методов активизации восприятия музыки детьми в условиях педагогической технологии, и объединение различных способов художественно-творческой деятельности дошкольников.

10. Принцип продуктивности процесса детского восприятия музыкальных произведений,  при котором  результатом восприятия музыки может быть  творческий продукт (образ, воплощенный в рисунке, танце, мелодии, игре, слове).

11.  Принцип систематичности и последовательности в организации процесса восприятия музыки детьми, означающий  планомерную работу по восприятию музыки дошкольниками, необходимость  постепенного усложнения  содержания и приемов работы с детьми. Связь содержания, форм, средств и методов работы.

 

Вопрос 4

 

     Название «колыбельная песня» произошло от слов колыбель, колебать, что означало –качать. В народе есть еще и другое название этих песен- байки, от слова байкать ( баюкать, качать, усыплять) или баять (говорить, сказывать, шептать).

    Испокон веков, в доме, где рождался ребенок, под потолок подвешивали зыбку – колыбель для младенца. Мать, мерно раскачивая ее, порой выполняя какую-либо работу, напевала колыбельную своему ребенку:

Баю-баю, баюшок,
В огороде петушок.
Петя громко поет,
Ване спать не дает,
А ты, Ванечка, усни,
Крепкий сон к тебе приди.
Тебе спать – не гулять,
Только глазки закрывать.

   Доказано, что ребенок эмоционально реагирует на музыку  с первых дней жизни, его музыкальный опыт восприятия начинает формироваться еще в утробе матери. Колыбельные песни – это самые первые музыкальные впечатления человека. Они несут в себе познавательную, воспитательную и эстетическую функцию.

   Слушая колыбельные песни малыш получает первые представления об окружающем его мире: о  предметах, животных, птицах, которые изображены как смешные и страшные, ласковые и сердитые.

Лисицы спят    все по кусточкам,

Куницы спят     все по норочкам,

Соколы спят   все по гнездышкам,

Соболи спят,    где им вздумалось,

Маленькие детки     в колыбелях спят.

 С помощью колыбельных песен малыш овладевает речью.
Слушая колыбельную с пеленок,  ребенок улавливает интонацию,  темп, ритм, ощущает нежность, тепло,  и накапливает свой, не большой опыт развития собственной речи.. Напевность, особый ритм учат детей плавному произношению фраз, предложений. Значительно обогащается и словарный запас. Важную роль в развитии речи ребенка играет развитие фонематического восприятия.  

    Воспитательное влияние на ребенка оказывает сама материнская нежность, любовь. Ребенок воспринимает отношение матери к жизни, ее переживания. В простенькой колыбельной песне мать рассказывала о труде, о Родине, о важности труда в повседневной жизни. Например, в одной из песен поется о том, что рано утром нужно отправиться на зайца; если поймать зайца, то можно испечь пирог из заячьего мяса. В этой же песне утешают плачущего ребенка, укачивая колыбель и приговаривая, что мать ушла по ягоды и принесет ягод, отец ушел на базар - принесет калач.

     Некоторых колыбельные дают представления о человеческих чувствах и поступках, учат любви к родному человеку,  доброте, честности. Например, в казачьей колыбельной песне на стихи М. Ю. Лермонтова, принадлежащей к поздним народным колыбельным,  слышится тревога за судьбу сына, уверенность в смелости будущего воина; любовь матери, которая поможет выжить в опасном бою.

Дам  тебе я на дорогу образок святой:

Ты его, моляся богу, ставь перед собой.;

Да готовясь в бой опасный, помни мать свою…

Спи, младенец мой прекрасный, баюшки – баю.

    Песню матери Расул Гамзатов называет источником поэзии, зароненным в душу человека. Р. Гамзатов, утверждал: «Песнь матери – главная песнь в мире, начало всех человеческих песен. Если бы не было ее, колыбельной, не было бы передачи живой души народа. Первая улыбка и последняя слеза – вот что такое она». Г. Н. Волков в своих работах отмечает, что колыбельная педагогика – самая природосообразная педагогика за всю историю человечества. Значение колыбельной песни в развитии гуманных начал человеческой личности подчеркивалось разными народами. Например, горцы про никчемного человека говорили: «Наверное, мать не пела над его колыбелью». А чуваши, характеризуя злого человека, утверждали, что «он слушал, лежа в колыбели, не пение, а ругань».

   Эстетическая функция колыбельных песен  заключается в том, что ребенок с первых дней приобщается к  народной поэзии и музыке. Первые эстетические впечатления остаются незабываемыми на всю жизнь. Современные психологи считают бесспорным существование памяти детства. Психологический портрет человека складывается до пяти лет. Поэтому в высшей степени необходимо, чтобы с первого своего дня ребенок слушал хорошую поэзию и музыку. Закончить хочу высказыванием В. Высоцкого.

Красоту , чистоту мы у старших берем,

Саги, сказки из прошлого тащим,

Потому, что добро остается добром

В прошлом, будущем и настоящем.

                                                      В. Высоцкий

 

 

Вопрос 5

 

       «Расскажи – и я забуду,

       Покажи – и я запомню,

       Дай попробовать, и я пойму».

     Известный ученый А. Эйнштейн  сказал: «Сами дети любят искать, сами находить. В этом их сила. Они всегда чув­ствуют себя колумбами, не устают удивляться многочисленным чу­десам живой жизни...Мы часто перегружаем детей книгами, впечатлениями, не помогаем им отбирать то главное, что ведет в глубину знаний, в глубину своих собственных мыслей и творчества. Детям, как растени­ям, нужно гораздо больше свободы, возможности познать себя».

      Свободу и возможность познать себя предостав­ляет технология проектирования, позволяющая ребенку не ощу­щать «давления» взрослых.

Проект - это "пять П":

• Проблема,

• Проектирование (планирование),

• Поиск информации,

• Продукт,

• Презентация.

     Шестое "П" проекта - это его портфолио, т.е. папка, в которой собраны все рабочие материалы.

     Основной тезис метода проектов: «Я знаю, для чего мне надо все, что я познаю; я знаю, где и как я могу это применить»

     Проект любого типа, участниками которого становятся дошкольники, их родители и педагоги, требует хорошо продуманной структуры (поэтапной последовательности действий), возможно даже сценария всей деятельности его участников с  четким определением функций (обязанностей) каждого из участников. При разработке и реализации совместного проекта важна хорошая организация координационной работы в плане поэтапных обсуждений, корректировки совместных и индивидуальных усилий, в организации презентации полученных результатов.

     Совместный проект ДОУ- это продукт сотрудничества и сотворчества воспитателей, детей, родителей, а порой и всего персонала детского сада. Технология проектирования ориентирована на совместную дея­тельность участников процесса в различных сочета­ниях: воспитатель — дети; ребенок — ребенок; дети — родители, воспитатель – родители, воспитатель- специалисты, и др.

Поэтому тема проекта, его форма и подробный план действия должны разрабатываться коллективно.

Последовательность действий разработки и реализации совместного проекта в ДОУ.

•  Поставить цель, исходя из интересов и потребностей детей, обозначить тему проекта.

• Вовлечь дошкольников в решение проблемы (обозначение детской цели через беседу) Внимательное отношение к потребностям детей, изучение их интересов позволяют без труда определить проблему, «заказывае­мую» детьми.

•   Наметить план движения к цели (поддержание интереса детей и родителей).

• Обсудить предстоящую работу с семьями воспитанников, посредством устных бесед, информационных стендов, сайта (форум)).

• В процессе творческого поиска обратиться за рекомендациями к специалистам ДОУ: музыкальному руководителю,  руководителю  по физической культуре, педагогу по изобразительной деятельности и др.

• Осуществить поиск возможных партнеров (школа, библиотека,  театр, музей и др.).

•  Определить вместе с родителями и детьми план-схему реализации проекта (можно использовать модель трех вопросов), вывесить ее на видном месте.

•   Осуществить сбор информации, материал по теме проекта; изучить план-схему с детьми).

• Провести совместную деятельность, игры, наблюдения, поездки-экскурсии — все мероприятия, в соответствии с темой и целями   проекта.

•  Предложить домашние задания родителям и детям (при желании семьи).

•  Перейти к самостоятельным творческим работам детей, родителей  и  партнеров, согласно типу проекта (поиск материала, информации; поделки, рисунки, альбомы, предложения).

• Организовать презентацию проекта (праздник, открытое мероприятие, акция, КВН); составить книгу, альбом, коллекцию и т.п. Осуществить рефлексию (самоанализ, сравнение результата с целями, оценка перспектив развития проекта).

•  Составить портфолио проекта вместе с детьми (фото-, видеоматериалы, продукты проекта, смешные истории, «зарисовки» процесса работы над проектом и т.д.).

•  Подвести итоги реализованного проекта: выступление на педсовете, семинаре, круглом столе. Распространить  педагогический опыт по использованию проектной технологии путем представления на конкурс проектов среди педагогов ДОУ.